Astronauta

Este dibujo realizado en Vectores inicialmente fue procesado como Mapa de Bits repitiendo su estructura generando un aparente enchastre de repetición pero que rescata el dibujo base en sus líneas negras puras.

Viejas pinturas inconclusas

A modo de recordatorio personal de tiempos antiguos de mi vida.

León y Nahuel

 Nahuel

 Papá y Violeta

Viejo y un premio de literatura

Detalle de viejo y un premio de literatura 

Autorretrato digital

Esta versión digital que me retrata fue obtenida a partir de una fotografía con camara  web y distorsionada con  intensión plástica. Lo que me importaba era quitarle la característica fotográfica para llevar la imagen a un espacio más ilustrativo donde la paleta de colores contrastantes al mismo tiempo produzca una vibración violenta, luego aprovechando las figuras geométricas básicas de los círculos de la mano y los planos de las paredes.

Pintura reeditada

En base a una pintura original en tela que sufrió una destrucción total durante un traslado hice una nueva imagen aprovechando que la tenía digitalizada, hoy seguí trabajando sobre esta pieza hasta el punto de crear un caos total de elementos, respetando la tonalidad que venía utilizando, con la intención de crear un espacio saturado y enérgico... Me gusta el resultado y lo muestro.

"Pruebita+2b"

píxeles circulares

Encontré un programa que permite en mi teléfono procesar las fotografías obtenidas para aplicarle un efecto de generación en base a elementos circulares de diversos tamaños. Programa cuyo algoritmo intenta recrear la imagen original en base a una organización de circulos con variantes manipulables desde las preferencias del soft. La verdad me pareció interesante la propuesta y el resultado son imágenes que tiene una belleza intrínseca que dan un nuevo sentido a cada de una de las imágenes comunes que podemos tomar con el teléfono, más aún cuando nos proponemos algo más importante con las tomas. Por otra parte valoro el objeto de la programación en si de este software, que quizás para expertos pueda ser sencilla o poco pretenciosa, pero que en definitiva recibe su valor en la intención de provocar otra mirada sobre las cosas, en permitirnos intervenir plásticamente en imágenes de la vida cotidiana, que son las fotos que podemos sacar con la cámara de nuestros teléfonos.

También lo aprecio en cuanto a las ideas que dispara en mi las imágenes obtenidas y sobre todo... las ganas de hacer

Aquí algunas de las pruebas que realicé.

Graffiti

Agua y peras 2

Pimentero procesado

M. versión 1

Estudio

café con leche y medialunas

calle del Psicólogo

Mirando tele

M. versión 2

Agua y peras 1

Pera

Muteki 3D-retoque

Básicamente es una realización 3D que tuvo mejoras sustanciales en cuanto a su imagen final por retoque... El fondo de papel fue generado a partir de fotografías con textura del material elegido y coloreado según pedido del cliente para componer la imagen final que incluía el producto rompiendo el papel.
Las texturas 3D fueron procesadas de tal manera de dar la sensación visual de fotografía y las sombras, brillos fueron trabajados con el mismo fin.
La cara del personaje fue modificada con información de fotos para convencer la idea de fotografía del Samurai.

imagen CGI

Imagen render CGI en proceso

Imagen CGI completa

Imagen render CGI en proceso completa

Retoque final

Viejo autorretrato

Pelos amarillos al viento... dibujo escaneado,
muy básico pero muy mío.
Fijarse que la postura y la toma de la imagen es muy parecida a la de mi avatar del blog, hecha en un momento muy anterior.

Woman

A partir de un personaje en 3D, en diferentes planos de ubicación, y fundiendo en una suerte de motion blur horizontal resultó esta imagen de mujer en típica posición de infografía 3D.

HENRY

Angel

Luego de muchísimo tiempo de no aportar nada a mi blog, ni a la cuestión creativa, subo esta imágen que hice en Photoshop a partor de la deformación de una foto aplicada en 3d sobre un cono... cosa que no se percibe en absoluto porque simplemente fue un disparador de ideas que se fueron conformando en esto que se ve. A mi me pareció interesante el juego de texturas que recortan la silueta de un personaje alado en contraste con planos negros y textura fotográfica de madera sobre el fondo.

HENRY

Solo un dibujo más

Mujer digital

Este trabajo homenajea la obra de un artista llamado alex grey que recrea humanidades imaginarias, vivas, como entidades construídas por ramificaciones de venas y arterias de huesos y carne. ¿No somos eso acaso?.

El primer trabajo es la representación sintetizada de la postura de la mujer haciendo uso del espacio interlineal de lo

s trazos con intención tridimensional.

La segunda imagen fue realizada en conjunto con Nicolás Sparnocchia que proporcionó los elementos generados en 3D que fueron integrados en postproceso 2D. En este caso se buscó algo más carnoso, menos ilustrado, con juegos de luces y sombras que presentan los espacios cóncavos y convexos que nos comprenden intrínsecamente. También hay un plano de pared sinfín que da un marco real de sustento a la postura y cuya iluminación suave prevalece en la zona de la cabeza.

Nuevos temas de JT BRUCE

Para escuchar con atención el nuevo material de JT BRUCE que está disponible gratuitamente en Jamendo.com

Pintura de Berni

Aunque pueda ser un sacrilegio esta foto de una pintura de Berni fue sacada con mi Iphone en Expotrastiendas, y decidí intervenirla con un par de filtros para acercarla a la sensación que me produjo el verla directamente, por lo tanto tiene toda una carga subjetiva que es de mi responsabilidad.

El futuro llegó!!!

Finalmente lo que imaginaba siendo un preadolescente se va haciendo real delante de mis ojos, la posibilidad de crear imágenes plásticas (en principio bidimensionales) con gestos y poses apoyados por la informática, convirtiendo la necesidad de expresarse (en este caso plásticamente) ,para cualquiera que sienta la necesidad, con mínimos elementos rápidamente y convirtiendo en un entretenimiento a la actividad. De hecho este es un juego que está en desarrollo, y pintar es un maravilloso juego.

A pesar de los enfrentamientos de concepto con los que contrastaba con profesores y compañeros en mi época de estudiante de bellas artes finalmente el tiempo me dió la razón y fue mejorando paulatinamente al paso de la tecnología las posibilidades creativas y programas de computadoras como Photoshop, Painter, Z-Brush, fueron arando el camino y hoy en día nos encontramos con recursos como la realidad aumentada, donde podemos interactuar con elementos digitales viéndonos en la representación de una pantalla, o en este nuevo proyecto de Microsoft, NATAL, que incluye entre las aplicaciones que presentan con esta tecnolgía un generador de pinturas.

La siguiente demo tiene por objeto pintar un cuadro con un elefante: puedes usar las manos para esparcir pintura, lanzarla contra el lienzo y hacer lo que quieras con ella. Con tu sombra virtual, como si tuvieras detrás un foco, haces la figura del elefante. Se sobreimprime y colorea automáticamente. Es difícil de explicar con palabras, esto merece un vídeo. No hay NADA parecido en consolas ahora mismo.

Entre el diseño y el arte

Encontré por casualidad esta página buscando información para un trabajo que tengo que realizar. Me pareció interesante para compartirla sobre todo por el objeto que se vende en blister "NOTHING" que contiene absolutamente NADA... y se vende en http://www.iwantoneofthose.com/

http://www.maricazottino.com/blog/?cat=4


Después hay muchas piezas interesantes que tienen singularidad en su apariencia.

jamendo henry music

Vean a Rembrandt

Grabados de Rembrandt en Buenos Aires

En el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA, podrán verse medio centenar de grabados y aguafuertes del gran maestro holandés

LANACION.com ADN Cultura Martes 14 de octubre de 2008

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Juguetes animados en papel

Esta gente hace diseños de juguetes en papel que vienen como un kit junto con instrucciones . Las imágenes están precortadas y solo requieren plasticola y como dos horas de paciencia de artesano. Finalmente terminaremos construyendo un juguete que funciona, hermosa manera de compartir con hijos pequeños nuestro tiempo.
www.paperanimations.com

















Se me ocurrió incluírlo en esta página porque si bien tienen un sentido práctico de utilidad como juguetes pueden ser disparadores de métodos para crear ilustraciones 3d animadas como en el caso de Laura Zelaya que hace objetos lúdicos como hecho artístico...
www.laurazelaya.com.ar

Arte con legos a la venta

Curiosamente apareció un banner mientras navegaba en la web que proponía la posibilidad de hacerse con un retrato personal pero hecho de legos. Este es el sitio www.seankenney.com donde Sean Kenney muestra y vende retratos por medidas, de 450 a 1650 dólares sin envío es lo que pueden salir estos trabajitos singulares de legos que indica que están pegados y armados sobre soporte de madera. Ahora, ¿Que es lo que entendemos cuando identificamos algo como arte o hecho artístico?. Evidentemente los trabajos son atractivos en cuanto a la curiosidad de su confección, pero cuál es la propuesta artística que propone Sean, cuál es el compromiso que lo acerca a hacer esos trabajos? Me sorprende la manera en que se venden los trabajos por medida... y seguro que me hacen sospechar del verdadero valor artístico de las piezas.

Remera San telmo, edición limitada

Con motivo de alquilar oficinas para ZOOM en la etapa donde estábamos dejando Puerto Madero buscamos por distintos barrios de la Capital, aunque algunos en particular fueron de nuestra preferencia por ubicación para acceso de la mayoría y distancias con la empresas con las que trabajamos habitualmente.
Hubo un barrio que nos atrapó a la mayoría desde el primer momento por espíritu propio y por pintoresco, se trataba de San Telmo.

Una casa antigua y especial nos ilusionó durante nuestra búsqueda por sus amplios espacios y distribución. En ese momento era refugio de un grupo de artistas cohabitando con espíritu “flower power”. Con ventanales de vidrios coloridos, un amplio patio superior coronado por dos torres-ateliers y una cocina para compartir la comida del mediodía en grupo era un edificio soñado para impulsar lo creativo y lo humano.

Finalmente nuestro arquitecto “amigo” nos sugirió no concretar el alquiler porque requería una fuerte inversión para dejar en las condiciones que necesitábamos en ese momento al tratarse de una casa centenaria. Así que seguimos nuestro camino hasta encontrar el lugar en el que nos encontramos hoy, donde estamos muy conformes, y que de alguna manera casi es San Telmo.

Para promover el sentir de la mayoría con respecto a la decisión de elegir San Telmo hice una “edición limitada” de remeras con una ilustración que dibujé inspirada en un sueño que pude recordar (lo que no es tan habitual). ¡Gracias Luca!

Esta nota fue escrita para el sitio www.zoomdd.com.ar/blog originalmente pero me pareció oportuno agregarla a mi blog porque se trata de mostrar la historia de esta ilustración.

PD: olvidé que ya había publicado esta ilustración mucho antes en este blog pero de otra manera y sin la explicación que justifica su existencia.

Kumi Yamashita

Realmente increíble la ilusión que produce esta artista japonesa...

Me impresionaron fundamentalmente las obras que se crean con la sombra y que representan la figura humana de una manera muy realista... Resulta que la sombra es lo que nos presenta la apariencia de algo o alguien, sin ser ese algo o alguien necesariamente, pero que antecede a la presencia y que lo completa, de tal manera causa un efecto muy fuerte que algo que comunmente está dado por algo vivo y humano sea compuesto de formas minúsculas y caprichosamente ubicadas (o milimétricamente ubicadas debería decir).

Las obras donde utiliza clavos e hilos como mínimos elementos de representación ya no me parecen tan artísticas sino más bien la demostración de que la artista domina muy bien la ilustración con diversos elementos.

Esto de pintar con la luz generando sombras ya me había llamado la atención en Picasso, de quien tengo un libro que se llama "Picasso pinta un cuadro" y que recrea el proceso de la creación de un cuadro por Picasso documentado en una sucesión de fotos.

En una de las imágenes pareciera que Pablo quisiera estrellar una gran silla mecedora contra una gran tela que ya está pintada, sin embargo lo que estaba haciendo el artista era intervenir con la sombra de la silla, imaginando posibles ejecuciones, modificando lo que dibjaban las circunvoluciones de las formas de la mecedora sobre la tela.

Aquí un video de la artista japonesa.

Nueva Web de ZOOM

Si bien este sitio está pensado para comentar y presentar actividades relacionadas con las artes fundamentalmente plásticas quisiera acercarles esta dirección para que le echen un vistazo www.zoomdd.com.ar.
Es la web ZOOM, mi empresa de producción gráfica. La página está inspirada en un concepto que siempre me llamó la atención desde chico que es la paradoja del mundo infinito y cíclico que en este caso está representado gráficamente. Hace no tanto tiempo tuvimos los internautas la posibilidad de disfrutar de la combinación de esfuerzos de varios artistas y programadores que dieron como resultado la experiencia de Zoomquilt, más tarde Zoomquilt 2 (si buscan en google inmediatamente lo encontrarán). De repente se le daba una vuelta de tuerca a la experiencia visual estática de ver una ilustración, viendo muchas en realidad con un movimiento de zoom constante y que nunca terminaba porque volvía a empezar. Luego algunos intentaron repetir este resultado como en Moozquilt o infinte OZ. Dado que nuestra empresa empresa se llama ZOOM me pareció ideal mostrarnos con esta tecnología aplicada a lo que hacemos y luego de una combinación de esfuerzos.
Y traigo a cuento esta forma visual plástica porque es contemporánea y posible gracias a los avances de tecnologías del flash, php y otros recursos para generar páginas web. Probablemente haga experiencias personales con mis dibujos explotando este zoom interminable que por otra parte se parece en su búsqueda de viaje incesante por el espacio propuesto en la maravilla de los fractales, imágenes generadas por cálculos matemáticos que encierran en su construcción un misterio equivalente a la magia de la proporción aurea y que se encuentran intrínsecamente en la naturaleza.
El orden del caos o el caos de un sistema ordenado... Una paradoja impresionante que habla de la existencia y la muestra de manera contundente.

Nueva exposición de Esteban Rivero

Vayamos a la muestra!

Viernes 27 de Junio 2008, 19 hs.

Muestra en abril de Esteban Rivero

Llamaradas

Dos trabajos de una serie, llamaradas, donde distintos personajes arden su cabeza literalmente. Una sensación que a veces tenemos como imagen de la vida cotidiana, otro fuego, distinto al fuego del amor, al fuego del alma.